FELICES FIESTAS


Pues nada, otro año que está llegando a su fin. Como se suele decir, es hora de hacer balance (o no, como cada uno prefiera), y por lo que a mí respecta la verdad es que no me puedo quejar. Ha sido un buen año en todos los aspectos y espero que, como mínimo, el 2009 se le parezca. Os dejo con una felicitación navideña, obra de dos enfermizas mentes como son la mía y la del dibujante Daniel Egido (LAW&CO.). Que paséis unas felices fiestas. Nos 'vemos' el año que viene (dentro de unos días).

Las chicas de los cómics: BATGIRL

Betty Kane
La Batgirl original, que apareció en la Edad de Oro, fue encarnada por Betty Kane, sobrina de Kathy Kane, alias Batwoman o Batimujer. Batwoman y Batgirl fueron creadas como contrapuntos románticos de Batman y Robin en respuesta a la supuesta relación homosexual del Dúo Dinámico. Después de Crisis en Tierras Infinitas, se usó la continuidad retroactiva para borrar la existencia de Batwoman y Batgirl.
En la continuidad de post-Crisis, Betty Kane fue revivida como Mary Elizabeth "Bette" Kane, una distinguida heroína conocida como Flamebird.

Barbara Gordon
La Batgirl de la Edad de Plata y la más conocida fue Barbara Gordon, bibliotecaria de día e hija del Comisionado de Policía de Gotham City James Gordon. Vestida como la versión femenina de Batman, Barbara (conocida como Babs) detuvo un intento de secuestrar a Bruce Wayne por parte del supervillano Killer Moth, atrayendo la atención de Batman y convirtiéndola en una superheroína. Tiempo más tarde, sorprendida en su hogar junto a su padre, el Joker le disparó dos veces, acertándole en la columna vertebral y dejándola paralítica, viéndose forzada a abandonar su carrera como Batgirl para siempre. El Joker secuestró a su padre adoptivo, James Gordon y le mostró fotografías de Bárbara desnuda para atormentarlo, lo que ha llevado a algunos fans a especular sobre si el Joker violó a Batgirl después de dispararle. Tras esos acontecimientos, Barbara adoptó la identidad de Oráculo para seguir ayudando a Batman además de entrenar a Cassandra Cain para ser Batgirl. Barbara fue atacada por los secuaces de Máscara Negra y salvada por Batman, quien le advirtió que ya no estaba segura en Gotham City, por lo que tuvo que mudarse. Después de mudarse a Metrópolis, fue infectada por el virus Brainiac. Una vez que se deshizo del virus, descubrió que ahora podía mover sus pies.
Ella y las Aves de Presa siguen trabajando en Metrópolis. Oráculo ha vuelto a trabajar con Batman, pero no sabe del retiro de Cassandra Cain como Batgirl, ni tampoco sabe que Cassandra se ha convertido en una supervillana y líder de la Liga de Asesinos.

Helena Bertinelli
Hija de una familia mafiosa, Helena fue secuestrada a los cinco años por una familia rival. Durante el secuestro fue violada, lo cual la marcó para toda la vida. Su familia fue asesinada durante una guerra entre mafias.
Durante la historia No Man's Land a finales de los años 90, una nueva Batgirl emergió. Ella fue Cazadora (Huntress), Helena Bertinelli.
Un terremoto había arrasado Gotham City, el gobierno declaró a la ciudad como una Tierra de Nadie y Batman desapareció. Para traer orden a la ciudad, Cazadora asumió la identidad de Batgirl, descubriendo que los criminales le temían más que antes. Cuando Batman regresó, le dijo que si le fallaba tendría que renunciar al traje.
Cuando Helena falló en proteger a Batman de Dos Caras y su banda de 200 criminales, él le quitó el manto de Batgirl y regreso al disfraz de Cazadora.




Cassandra Cain
De descendencia asiática parcial, Cassandra Cain, apodada "Cassie", fue la última Batgirl, habiendo tomado el rol con la aprobación de Batman y de Barbara Gordon. Entrenada por su padre, el asesino David Cain, para ser la máxima artista marcial y asesina, aunque Cassandra no supo hablar. En su lugar, las partes de su cerebro usadas para el habla fueron entrenadas para poder leer los movimientos y lenguaje corporal de otra gente. Ella abandonó la identidad de Batgirl en el número 73 (el último) de su propio título. Cassandra volvió a ser una vagabunda. Un año después, Cassandra tomó el rol de villana y se volvió líder de la Liga de Asesinos.

Un año después, la Batgirl de "Aves de Presa"
En Birds of Prey N° 96, una pareja es salvada de unos ladrones por una mujer que lleva lo que parece ser el clásico disfraz de Batgirl de Barbara Gordon. Ella despacha uno de los ladrones con un batarang y los otros con unos golpes bien puestos. El varón de la pareja rescatada dice "Batgirl esta de regreso".
Se envía a Canario Negro y Cazadora para que encuentren a la nueva Batgirl en el número 98. Ellas fingen atacar a Gypsy y así atraer a la nueva Batgirl para que saliera de donde se ocultaba. Ellas se sobresaltan cuando Batgirl aparece, una chica joven en un traje casero y usando varias frases de batalla como "la Venganza Oscura". Sin embargo, ella llama a Cazadora por su nombre real y parece tener poderes metahumanos, como la teletransportación, fuerza sobrehumana y habilidades curativas rápidas. Ella salvó a Cazadora de un asesino y la teletransportó lejos, sólo para re-aparecer detrás de Oráculo en el cuartel general, diciendo, "Nosotras tenemos que dedicar más tiempo juntas, Babs".
En el número 99, Oráculo y la nueva Batgirl (quien aparentemente también tiene cubiertas algunas habilidades) pelean y Oráculo persuade a la chica para dejar de llevar el disfraz de Batgirl mostrándole imágenes de la autopsia de Stephanie Brown (alias Spoiler). La chica le dice a Oráculo que ella dejará de ser Batgirl pero agrega que no dejará de ser un superhéroe. En el número 101, ella reaparece en el cuartel general de Oráculo, llevando un nuevo, similar disfraz, y llamándose a sí misma Misfit.


Batgirl de Batman y Robin
La película de 1997 Batman y Robin introdujo una nueva Batgirl: Barbara Wilson sobrina de Alfred, interpretada por Alicia Silverstone. Esta Batgirl de alguna forma era similar a Barbara Gordon, pero el rol relativamente pequeño de James Gordon en las películas contribuyó a las diferencias. Esta versión del personaje es ampliamente despreciada por los fans, y no tiene ninguna similitud al material de origen más que el nombre "Batgirl".

PREMIO AL ESFUERZO PERSONAL


Los amigos de El Club Batman me han concedido el Premio al Esfuerzo Personal. Una estupenda manera de reconocer el trabajo de uno y por lo que les estoy muy agradecido.
Ahora, según las normas del premio, yo debo concederlo a siete blogs. Los cuales son:






-El Sanedrín del Cómic: http://elsanedrindelcomic.blogspot.com/



-Max Vento: http://www.maxvento.blogspot.com/



-Caesar: http://caesarium.blogspot.com/



-The Sheffield Experiencie: http://leanamsidhe.blogspot.com/



-El Tebeonauta: http://eltebeonauta.blogspot.com/



-Banda Deseñada Comics: http://bandadeseada.blogspot.com/

Cuaderno de Tormentas en A Coruña



Información facilitada por David Rubín


Tras la parada de Expocómic, en Madrid, arranca la gira de presentaciones de "Cuaderno de Tormentas". La primera de ellas será este mismo viernes 12 de Diciembre, a las 19:00h, en A Coruña, en la librería Alita Cómics (C/Orzán, nº 110), donde estaré encantado de hacerle un dibujillo a toda persona que se acerque con un ejemplar bajo el brazo.
Y como no me gusta hacer presentaciones, sino fiestas; el evento estará regado de cerveza y licor café gratis, DJ's y demás parafernalia rocambolesca. ¡¡Allí os aguardo este viernes!!
Y por si eso fuera poco...ese mismo día, a las 23:00h, en el pub "A Cápsula do Tempo" (C/Miguel Servet, nº12, A Coruña) habrá una fiesta conjunta de "Cuaderno de Tormentas"+"Cuimhne"+"Codia", con barra libre y despiporre a tutiplén.Los autores de estos dos tebeos y los miembros del grupo musical Codia allí os esperamos!!!
(más información en: http://www.detripas.blogspot.com/ )

Violeta en BD

Información facilitada por la librería Banda Deseñada de Vigo.

Este próximo sábado día 13, en horario de tarde (de 17:30 a 20:30), la dibujante viguesa Violeta, estará en la tienda realizando una sesión de dibujo en vivo. Todo aquel que se pase por la tienda, además de poder conversar en persona con Violeta (algo que de por sí ya merece la visita) podrá obtener, por el módico precio de 5 euros, todo un original violetero, a tamaño A5 pintado a la acuarela. Todo un regalo navideño de Violeta para sus fans.

La especialidad de Violeta son los pinups de chicas sensuales, pero me dice que también se plegará a los deseos del fandom más superheroico, por lo que si tenéis suerte, a lo mejor os podéis llevar una Wonderwoman o una Sheena Violeta's style. Debido al tiempo que Violeta dedicará a cada dibujo, el número de dedicatorias será limitado. Por lo tanto, si no queréis quedaros sin uno, no dejéis la visita para última hora.

Si tenéis curiosidad por conocer más sobre esta artista estáis de suerte, porque también esta semana se inaugurará una exposición de originales e ilustraciones (todos ellos a la venta) en el music-pub Contrabajo, situado en la calle Venezuela.Para más información podéis visitar (en caso de que tengáis más de 18 años y un corazón fuerte) su blog.

Entrevista en El Faro de Vigo

Hoy aparece una entrevista mía en el periódico El Faro de Vigo, donde hablo de mis actuales y futuros proyectos. Aquí tenéis la página, aunque no vais a poder leerla, así que os recomiendo (para los que no podéis comprar la edición en papel), que os paséis por la edición digital en el siguiente enlace (tenéis que pinchar en el suplemento del día 9/12):

Anuario 2006/2007


Información extraída del blog de la AACE.
Tenemos el placer de anunciaros que el próximo 21 de noviembre, coincidiendo con su distribución entre los asistentes a SET DE CÓMIC-1ª Convención de Profesionales de la Industria del Cómic, verá la luz el segundo volumen del Anuario de la Historieta, dedicado al 2006 y 2007.
Este volumen, editado como un “libro reversible” en rústica 17×24 cm, consta de 164 páginas llenas de artículos e ilustraciones que tratan de reflejar lo acontecido en la industria de la historieta en nuestro país en los dos años anteriores. Además contiene 9 entrevistas a autores y editores nacionales, que nos dan a conocer diferentes aspectos y opiniones del sector profesional, y estadísticas generales de ventas y publicaciones.
El Anuario vol. II ha contado con la participación de más de medio centenar de personas en su elaboración. A todos ellos les queremos agradecer su implicación:
-Portadas: Sergio Sandoval y Carlos Giménez.
-Presentación: Ester G. Punzano.
-Artículos: Óscar Camarero, Miguel A. Alejo, Luis Fonseca, David Braña, Salvador Sotoca, Santi Martí, Pedro L. López, Ramón Pereira, Álvaro Pons, Joan Fàbregas, Manuel Berrocal, Raúl Barrentes, Francisco Calderón y Manuel Barrero.
-Ilustraciones: Enrique González, Iván Fernández, JL Río, Sergio Ariño, Nacho Fernández, Dani Maja, Xavi Pons, Ester G. Punzano, Joan Baranguer, Max Vento, José Mª Lanzón, Alfonso Alonso, Vicente Ibáñez, Jaime Calderón, Dani Cruz, David Belmonte, Paco Zarco, Olga Carmona, Javier Santonja, Ismael Álvarez, Xavier Tárrega y David M. Buisán
-Entrevistas: Mauro Entrialgo, Diego Olmos, Francisco Ruizgé, Jaime Calderón, Jordi Bayarri, Joseba Basalo, José Manuel Grasa, Francisco Tarancón y Ricardo Esteban.
-Estadísticas: Álvaro Pons y la web misiontokyo.com.
-Coordinación, Realización y Supervisión: Paco Rodríguez, Bruno Redondo, Óscar Camarero, José Luis Expósito y David Carbajal.
Como el Anuario de la Historieta es una publicación gratuita de interés cultural orientada a estudiosos y profesionales de la historieta, se podrá adquirir sin coste alguno en cualquiera de las convenciones en las que la AACE esté presente.También será posible su consulta en gran parte de las Bibliotecas Públicas de la red nacional y vía Internet mediante la descarga de las dos copias en PDF (2006 y 2007 por separado) que se colgarán en la web de la AACE a partir del 23 de noviembre.
A parte, por si alguien desea tener una copia física y no tiene oportunidad de visitar nuestros espacios, se podrá hacer un pedido de envío (autores@autoresdecomic.com) hasta final de existencias, esta vez con el cargo del coste de envío a contrareembolso (aprox. 5 euros). Esperamos que lo disfrutéis

Entrevista en el Club Batman

Los amigos de El Club Batman me ofrecieron hacerme una entrevista y yo, gustosamente, acepté. Desde aquí quiero agradecerles toda la atención que me han depositado, ha sido un placer contestar las preguntas. El resultado ya lo podéis ver en el blog y en la web del club, concretamente en estos enlaces:

Nuevas fechas para El Salón del Cómic de Barcelona 2009


Información extraída de la web de Ficomic


EL 27º SALÓN DEL CÓMIC SE CELEBRARÁ DEL 29 DE MAYO AL 1 DE JUNIO DE 2009


El 27º SALÓN INTERNACIONAL DEL CÓMIC DE BARCELONA se celebrará finalmente del viernes 29 de mayo al lunes 1 de junio de 2009. El motivo de celebrarlo de viernes a lunes, en lugar de jueves a domingo, radica en que el 1 de junio es festivo en Barcelona y muchas de las ciudades de su área metropolitana, además de otras poblaciones del país.

El Salón mantiene el palacio número 8 de Fira de Barcelona, que está situado en frente de Plaza España. El recinto del certamen contará con unos 17.000 metros cuadrados para sus actividades.

El precio de la entrada al público se mantiene en 6 euros.

La organización está trabajando en un amplio programa de actividades del que próximamente se avanzarán algunos de sus contenidos más destacados.

"A mi amada"

Así se titula el último micro relato que me han colgado en la web de nadie ha visto. Como siempre, espero que me dejéis vuestros comentarios sobre lo que os ha parecido y os recomiendo que os miréis la web porque hay mucho talento por allí. Desde aquí daros las gracias a todos los que os habéis molestado en opinar sobre los anteriores relatos.

Proyecto: Tierra de Sombras




Luis David Gómez es el dibujante que me acompaña en este proyecto de espada/brujería y fantasía épica. Aquí os dejo con un estudio del personaje conocido como Rey Disiar y una página del cómic.

Presentación Cuimhe en Banda Deseñada Comics


Aviso para navegantes. Este próximo viernes, día 28, a partir de las 19:00 horas, y gracias a la inestimable colaboración de DOLMEN EDITORIAL, los ilustrísimos Kike Benlloch y José Domingo estarán de cuerpo presente (y espero también de mente) , para presentarle a la sociedad viguesa su último trabajo; Cuimhne: El fuego distante.No dudéis en acercaros para conocer de primera mano a tan ilustres personajes. Además de un gran gozo en vuestro corazón, posiblemente, también os llevareis un ejemplar dedicado por ambos autores.
Cuimhne sabe de medicina, religión, leyes y guerra. A pesar de su juventud, ha viajado por todo el mundo, pero vive en una pequeña aldea donde lo último que espera es tener que blandir de nuevo la espada. El asesinato de un vecino despierta la desconfianza de una población en la que ya anidan otros males. Y cuando se descubra la verdadera naturaleza de la amenaza, quizás sea tarde.
Diez años más tarde, todo ha cambiado.
Todo, menos ella.

otro relato en Nadie Ha Visto

Bajo la Piel es el siguiente micro relato del que escribe estas líneas que los amigos de Nadie Ha Visto han colgado en el blog. Espero vuestros comentarios!!

Watman de FXGràfic


Presentación Watman nº 1
Autores: David Buceta, Dani Egido, F. X. Pérez y AleS.
Editor: Fxgràfic Cómics.
Contacto con el editor: fxgrafic@hotmail.com
Web editorial: www.fxgrafic.com
Precio: 3,50 euros.
Fecha de aparición: 28-11-08.
Formato: Comic-book "ultimate": 27,5 cm alto X 18 cm ancho.
Encuadernación: Grapado.
ISBN: 978-84-612-6320-2
Sinopsis: La leyenda de cierto hombre murciélago se basa en diversas obras clásicas que han contribuido a cimentar el carácter y la iconografía del personaje. Partiendo de 3 de ellas: "Dark Knight", la serie de TV de los 60 y "Una muerte en la familia", los chicos de Fxgràfic han creado la parodia definitiva sobre el personaje. Llena de acción, humor, guiños al lector, crítica política y sátira descerebrada esta historia nos presenta a Watman, un personaje que se ve envuelto en una emboscada orquestrada por "Joecocker" …Una emboscada que acabará de manera sorprendente. Por el camino, hacia el apoteósico final, veremos caer a aliados de Watman, veremos a nuestro protagonista haciendo "guaderrías" ¿sexuales? y veremos a un trasunto de Alfred sirviendo café…¡Impresionante! Este cómic os alegrará el día. No debe faltar en vuestra colección.

Entrevista a David Buceta

Con motivo de la aparición del cómic Watman, parodia de Batman editado por FXGràfic, he entrevistado al dibujante (y amigo) de dicho cómic David Buceta, para que todos vosotros le conozcáis un poquito más.

SEVENTEEN COMICS: ¿CUÁLES FUERON TUS PRINCIPIOS EN EL MUNDO DEL CÓMIC? ¿CÓMO Y POR QUÉ DECIDISTE, DE ALGUNA MANERA, DEDICARTE A ESTO?
DAVID BUCETA:
Puede que suene un tanto “sobrado”, pero eso de los cómics lo llevo casi de manera genética. Desde pequeñito me gustaba dibujar y les daba la tabarra a mis padres o a mis abuelos para que me comprasen “cuentos”, que venía siendo la manera en que llamábamos a los tebeos o cómics de aquella. Los primeros contactos fueron con algunos concursillos, aunque no estoy seguro si era más bien ilustración que cómic propiamente dicho…

S.C: TU ESTILO DE DIBUJO ES MUY PARTICULAR. ES UNA EXTRAÑA MEZCLA ENTRE LO CARICATURESCO Y LO REALISTA, AL MENOS SEGÚN MI CRITERIO, QUE PUEDE SER EQUIVOCADO. ¿CÓMO TE DEFINIRÍAS TÚ COMO ARTISTA?
D.B:
Primero, no me definiría con la palabra “artista”. Muy a menudo se asocia a una pose más que a un oficio, por lo que gusta más el término “dibujante”, por ejemplo. Para definirme, difícil, todavía sigo intentando aclararme en general sobre mí mismo; a medida que crecía no me centraba y pasaba de estilo realista a cómico, dando como resultado esto que hago hoy en día. Espero que esa “extraña mezcla” resulte agradable, al menos.

S.C: UN CLARO EJEMPLO DE LO QUE CITABA EN LA ANTERIOR PREGUNTA SE PUEDE APRECIAR EN UNA DE TUS PRIMERAS Y MÁS QUERIDAS CREACIONES: ‘EL CAPITÁN PEPINILLO’. UNA CLARA PARODIA HACIA EL MUNDO SUPERHEROICO DEL QUE TIENES DIVERSOS DIBUJOS E HISTORIETAS REALIZADAS, E INCLUSO LA WEB OFICIAL. ¿QUÉ TIENES PENSADO O QUÉ TE GUSTARÍA LLEGAR A HACER CON ESTE PERSONAJE?
D.B:
Me encantaría realizar una serie de proyectos que tengo en mente desde hace tiempo. Desde sacar historias en formato cómic a hacer cortos, ya sea animación o de actores reales (mejor no preguntar). Pero para llegar a hacer algo de eso uno tiene que centrarse, conseguir los medios necesarios y dejarse la piel en ello. Y creo que todavía no es el momento. Aunque, como diría Aznar “Estamous trabajando en ellou”…


S.C: ¿CUÁLES SON TUS PRETENSIONES EN EL MUNDO DEL CÓMIC? ¿QUÉ TIPO DE HISTORIA TE GUSTARÍA CONTAR O CON QUÉ PERSONAJE TE GUSTARÍA TRABAJAR?
D.B:
En los últimos años me he pasado al bando “slice life” (o gafapasta, para englobar todo) y me siento cómodo leyendo y trabajando en historias de este tipo. Tengo algunos proyectos como autor completo que tratan sobre cosas que pasan día a día, aunque con un tono un tanto obsesivo en ocasiones. Y a menudo basadas (vagamente) en (malas) experiencias pasadas. De todos modos, eso no quiere decir que si llegan los señores de DC Comics a mi casa suplicándome de rodillas que dibuje algo de Batman yo les diga que no (cosa que no ocurrirá). Me encanta el personaje. Pero acabé aburrido de los superhéroes en general (aunque tenga algunas cosas más serias sobre propios superhéroes para realizar). Batman es una excepción.
S.C: ¿TE CONSIDERAS DIBUJANTE O AUTOR COMPLETO? LO DIGO PORQUE EN OCASIONES REALIZAS TUS PROPIOS GUIONES, PERO ME GUSTARÍA SABER SI TE SIENTES CÓMODO CON ESA PARTE DEL TRABAJO O PREFIERES DEDICARTE SÓLO AL ARTE DEL DIBUJO.
D.B:
Cualquiera que vea lo que hago, por regla general, dirá que soy un dibujante, puesto que lo que se va sacando básicamente son historias con guiones de otra gente. Yo creo que soy un autor completo, lo que pasa es que todavía no me ha visto mucha gente como tal ya que como comentaba no tengo cómics publicados con guiones míos (a excepción de historias muy cortas que han ido saliendo en modestas publicaciones). De todos modos no me molesta el término “dibujante” ni me siento incómodo con ese término; en cuanto a si prefiero dedicarme solamente al dibujo, decir que el objetivo en este trabajo es el de contar historias y yo espero poder ilustrarlas con guiones de otra gente y con los míos propios.

S.C: PARECE SER QUE ÚLTIMAMENTE TU COLABORACIÓN CON LA EDITORIAL FXGRÀFIC ESTÁ SIENDO BASTANTE FRUCTÍFERA. ¿TIENES MÁS PROYECTOS FUTUROS CON DICHA EDITORIAL O CON ALGUNA OTRA?
S.C:
Agradezco a F.X. Pérez que haya contado conmigo para todos estos trabajos que han ido saliendo y espero seguir colaborando en otros tantos más. Lo más cercano es la segunda historia de “She-Riff” para el segundo número de Femme X, con guiones de un ser humano con el que espero seguir currando más, un tal David Braña. No sé si te suena…

S.C: ¿TE HA INFLUIDO EN ESPECIAL ALGÚN AUTOR CONSAGRADO?
D.B:
Esta es una difícil pregunta. Hay muchos autores de los que he cogido que aquí y de allá, otros en los que me he fijado más o menos y otros que me interesan aunque no lleguen a formar parte de lo que hago. Así que se podría hacer una lista con nombres tan dispares como Francisco Ibáñez, Frank Miller, Dan Clowes, Ed McGuinness, J. Scott Campbell, Joe Matt, Robert Crumb… Aunque Miller me ha dejado tocado desde pequeñito (recuerdo la mítica portada del “Regreso del Señor de La Noche” con la silueta de Batman en negro y ese relámpago por detrás cuando era un criajo), ya sea por el impacto del dibujo o el recurso de la voz en off (con la que me siento más cómodo escribiendo que poniendo diálogos). Y algunos autores más “underground” me han hecho ver que la vida de cualquier persona también puede ser interesante.

S.C: ¿QUÉ OBRAS RECOMENDARÍAS A LOS AFICIONADOS?
D.B: Otra difícil. Soy muy malo recomendando, pero para el que le guste el rollo superhéroes, están “El Regreso del Señor de La Noche” o “Batman: Año Uno”, de Miller, al igual que el reciente (en España) “Batman: Año 100”, de Paul Pope; “Héroe al Cuadrado” (Guiffen/DeMatteis/Abraham) me ha hecho gracia, aunque tampoco tiene muchas pretensiones, mezcla de superhéroes y comedia romántica; me sorprendió por momentos la mala baba de Matt Groening en sus libros de “El Amor Es El Infierno” o “El Trabajo Es El Infierno”; “Pobre Cabrón”, de Joe Matt, tiene momentos descacharrantes y cualquier obra de Dan Clowes me resulta visualmente tremenda. Peter Bagge con su “Odio” o “Mundo Idiota tiene mucho peligro. Como ves no estoy muy al tanto de las novedades, pero entre que las cosas están caras y que donde yo vivo no tenemos librerías especializadas, pues uno se hace con cosas sueltas. Los pijameros también tienen “Watchmen” o “V de Vendetta” de Moore y los gafapasta cualquier obra de Crumb, desde “Mr. Natural” a “Mis Problemas Con Las Mujeres”. Hay tantos cómics…

S.C: ¿QUÉ OPINIÓN TE MERECE EL PANORAMA DEL CÓMIC ACTUAL EN ESPAÑA? TANTO A NIVEL DE PUBLICACIONES COMO DE AUTORES.
D.B: Hay autores muy buenos, sin duda alguna, al igual que hay revistas de cómic muy buenas también. Pero lamento ser negativo en algunos aspectos, sigo creyendo que los que llevan esas revistas o esas editoriales arriesgan poco con la nueva gente. Y luego están los “ghettos” que se forman en algunos lugares donde suele cerrarse la puerta al que quiere colaborar porque esa gente está muy bien donde está. Claro, si esta gente estuviese ahora aquí diría “No te jode, no queremos perder dinero”, pero para los que estamos intentando hacernos un hueco, a menudo desanima.

S.C: EL PRÓXIMO AÑO, GALICIA SERÁ LA COMUNIDAD AUTÓNOMA INVITADA AL SALÓN DEL CÓMIC DE BARCELONA. ¿TIENES PENSADO ASISTIR?
D.B:
No sabía eso. Tenía pensado ir, pero depende de varios factores que acabe yendo o no. De todos modos, Galicia tiene una presencia muy fuerte en el Salò estos últimos años, no es algo nuevo.


S.C: TENGO ENTENDIDO QUE TU PERSONAJE PREFERIDO EN EL MUNDO SUPERHEROICO ES BATMAN. ¿PARA CUANDO UNA HISTORIA CONJUNTA CON ÉL Y ‘EL CAPITÁN PEPINILLO’?
D.B:
Supongo que ya quedó claro eso de Batman en las preguntas 4 y 8, pero eso de la historia conjunta sería un delirio de “crossover”. Bien cierto que ambos son unos justicieros nocturnos, violentos y extremadamente serios que no poseen más poder que sus habilidades físicas y mentales, pero… ¿alguien piensa que funcionaría?

S.C: POR ÚLTIMO, QUERÍA ABUSAR DE TU CONFIANZA Y PEDIRTE ALGO QUE NO LE HE PEDIDO A OTROS AUTORES Y ES SI PODÍAS DEDICARLE UN DIBUJITO AL BLOG PARA ESTA ENTREVISTA (SI LO CUELGO AQUÍ ESO ES QUE HA RESPONDIDO CON UN “SÍ”).
D.B:
¡Pues claro que sí! Tú pide, pide, que ya te pasaré la factura…


Más información de David Buceta:

http://www.capitanpepinillo.com/

http://www.davidboceta.blogspot.com/

El Club Batman en La Costa del Sol









Imágenes de La Semana del Cómic de la Costa del Sol, cedidas por El Club Batman, realizado en el centro comercial Vialia en la Estación María Zambrano de Málaga. Los artistas invitados han sido: Pasqual Ferry, Pat Gleason, Salvador Larroca, Stefano Caselli, Esteban Maroto, Jesús Redondo y Paco Roca. Todos ellos han colaborado amablemente con el club, incluso han podido disfrutar del último número de Bats.En la primera foto podéis ver a Julia C.M. (administradora del blog del club) entre Salvador Larroca y Pat Gleason, completado por Pasqual Ferry, Stefano Caselli, Paco Roca y Jesús Redondo.
Para más información y colaboraciones, podéis escribir a: club.batman@gmail.com

nadie ha visto


Max Ernst fue un artista alemán nacionalizado francés que fue una figura fundamental tanto en el movimiento dadá como en el surrealismo. Se caracterizó por la utilización de una extraordinaria diversidad de técnicas, estilos y materiales. Gracias al blog del amigo Roberto Corroto, me he enterado que se ha organizado un certamen nacional inspirado en la obra de Max, bajo el nombre de nadie ha visto. El límite de edad para participar son los 30 años, aunque si te apetece enviar un micro relato o algún dibujo, y superas esa edad, te lo publican igualmente en el blog del mismo nombre. Yo he enviado tres relatos, inspirados en las tres obras que se usan como referencia para participar. El primero de ellos, 'Marionetas', ya ha sido colgado, los otros dos serán incluidos en sucesivos días. Pasaros por allí y dejad un comentario, que será bienvenido por el que escribe y por los organizadores del certamen.

Proyecto: EVIL WAR




¿Qué pasaría si hubiese una guerra abierta entre hombres y demonios en un hipotético futuro? Eso es lo que plantea Evil War, un proyecto que preparo con el dibujante Juan A. Martínez ('A Marea', tercer premio Cangas 2008) y con el colorista Alex Segura. Os dejo con el diseño del protagonista principal y la primera página. Como siempre, espero vuestros comentarios, alabanzas, cheques...

Relato: Despertares

Voy a intentar escribir relatos nuevos, algo que apenas hago en los últimos tiempos. Voy a intentar prometerme a mí mismo que, al menos, uno cada mes será posteado en el blog para que tengáis el dudoso privilegio de leerlo. Espero no faltar a mi palabra, es de lo poco que me queda aún sin hipotecar :D

Un zumbido lejano. Una música suave. Un tintineo relajante. Todos dan paso a un chirrido molesto en forma de alarma. Cuando duerme, lo que le rodea está camuflado bajo un aspecto acogedor. Pero la realidad del despertar le muestra que es la hora de ponerse en marcha. Que empieza un nuevo día.
Es temprano, muy temprano. Pero aun así, se levanta de la cama con energía y con un equilibrio interior reconfortante. Sentado al borde de la cama, frotándose los ojos y animándose a sí mismo a ponerse en pie, gira unos segundos su cabeza hacia la izquierda y fija su mirada en ella. Duerme profundamente, ni el despertador, ni la súbita incorporación de él, han podido arrancarla de las fauces del sueño. La envidia, pero también se alegra por ella. Siente que está protegida de todo lo que hay en el exterior, y desearía que nunca se viese expuesta a nada que pudiese hacerla daño. Finalmente se levanta y comienza el ritual diario de ducha, desayuno, beso en la suave mejilla de ella y salir a toda prisa por la puerta porque ya llega tarde a la oficina.
Las calles de la ciudad están inundadas de coches, desbordadas de ajetreo, enloquecidas de ruidos y murmullos. Pero dentro del coche hace caso omiso a todo eso, incluso cuando alguien le adelanta por la derecha, se le cruza a escasos milímetros, le pita y se le encara como si la culpa fuese de él. No le importa, “no me habrá visto”, piensa, y con una sonrisa enciende la radio para escuchar el informativo.
En la oficina el día transcurre con normalidad. El trabajo acumulado de varios días apenas le deja tiempo para almorzar, así que debe conformarse con un sándwich y un café cargado para superar la larga tarde que se le avecina. De vez en cuando, una parada de un par de minutos para fumar un cigarrillo, le ayuda a descongestionarse y a entablar conversación con sus compañeros. Sobre todo con uno que absorbe todo el protagonismo en las charlas, contando sus peripecias nocturnas y como se tira a una tía distinta un día sí y otro también.
Vuelve a casa tarde, pero aun así ella le espera para cenar. Se ha cambiado el peinado y la encuentra preciosa. “Estoy cansado, pero aún tengo una reserva de energía guardada para ti”, le dice. Y tras la cena, hacen el amor de una forma tan apasionada que nadie podría imaginar que llevan ocho años casados. Ella intenta contarle algo después de la ducha, pero ya no puede escucharla. Sucumbe al sueño, el placentero sueño...


Un zumbido lejano. Una música suave. Un tintineo relajante. Todos dan paso a la puta alarma del despertador. Tras tantear la mesita de noche, con los ojos cerrados y la luz apagada, encuentra su objetivo y lo convierte en víctima de un puñetazo que lo hace enmudecer.
Es temprano, quiere seguir durmiendo, está harto de madrugar por un mísero sueldo. Se sienta al borde de la cama y, por fin, enciende la luz de la pequeña lámpara que hace compañía al despertador. Se siente hinchado, quizás le sentó mal la cena, y casi sin darse cuenta se le escapa un flatulencia sonora que da paso a un olor bastante molesto. Se gira y ve como ella duerme. No se ha inmutado con ninguno de los tempraneros sonidos que han invadido la habitación. Su nuevo peinado ha desaparecido tras frotar la cabeza toda la noche con la almohada. De sus labios, semi abiertos, aparece un ligero ronquido. Por un momento la odia. “¡Cómo duerme, la muy jodida!” “¡Cómete el pedo!”. Se levanta, se ducha, se viste, desayuna sólo un café con leche y olvida darle el beso a ella. Hoy se despide con un portazo al salir.
Las calles son una locura. Aunque probablemente ni siquiera los locos quieren transitar en ellas. En la radio no dicen más que gilipolleces. Llueve ligeramente, el parabrisas delantero se empaña y apenas puede ver lo que tiene delante. Es un milagro que no se dé un golpe con el coche que se le cruza. El otro conductor se disculpa con un gesto de su mano, y él acepta la disculpa con otro gesto de su dedo corazón derecho al tiempo que le grita “¡hijo de puta!”.
El trabajo no parece tener fin. Lleva cuatro días haciendo horas extras y aún tendrá que venir, como mínimo, cuatro días más. Sale a fumar cada media hora y, en una de esas escapadas, se encuentra con su compañero “el follador”, así le llama él. Empieza a contar una de sus historias, de la pasada noche, pero hoy no le hace gracia, le parece un machista y un soplapollas. De hecho, duda bastante que todo lo que cuente sea verdad. Apenas le escucha, le lanza la colilla, aún encendida, sobre uno de sus zapatos y vuelve al trabajo. Hoy come lo que le apetece, sin importarle el tiempo que emplee para ello.
Al volver a casa, de nuevo muy tarde, se encuentra con ella esperándole, como siempre. Le da un beso en la mejilla y le dice que no tiene hambre. Ella le recrimina que ha estado cocinando toda la tarde y que lo ha estado esperando. Él le contesta que le importa una mierda lo que haya estado haciendo. No se ducha, no se cambia de ropa. Se deja caer sobre la cama y se queda mirando el techo unos minutos, repasando lo que ha sido un día para olvidar e intentando decidir qué hacer con su vida. Luego sucumbe al sueño, el placentero sueño... Que le llevará a un nuevo despertar.

Los 'Héroes' en peligro



Extraído de yahoo.es

Un nuevo rumbo para 'Héroes'

'Héroes' empezó por todo lo alto pero se le ha ido torciendo la suerte. Su estreno en Estados Unidos fue todo un éxito entre la audiencia pero la emisión de la segunda temporada decepcionó a los seguidores, con la consecuente pérdida de audiencia; lo mismo que está ocurriendo con la tercera. Parece que para esta ficción de la NBC las desgracias nunca vienen solas. El creador de 'Héroes' Tim Kring ha decidido dar un vuelco al argumento de la serie en un intento de recuperar al público y además, dos de los productores, Joseph Loeb y Jesse Alexander, se marchan tras las duras criticas que ha recibido.
A consecuencia de la mala evolución de 'Héroes', a la NBC no le ha quedado más remedio que presionar a Kring con el fin de que éste hiciera algunos cambios en los guiones venideros. Se rumoreaba que el creador de la ficción había delegado demasiada responsabilidad en sus dos productores, Loeb y Aleaxander, y la cosa se había ido de madre.
Ahora, Kring ha asegurado a la cadena NBC y a Universal Media Studios sus intenciones por enmendar su error. Para ello, el creador de la serie se centrará en simplificar las tramas que han sido criticadas, acentuar la personalidad de los personajes y, así, volver al espíritu de aire de cómic que encumbró a 'Héroes' en sus primeras entregas.


HÉROES CAÍDOS.
La salida de Loeb y Alexander responde a un cúmulo de cosas. Entre ellas, la bajada en los datos de audiencia de la serie estadounidense, las críticas y quejas recibidas y la decepción de los fans, quienes afirman que 'Héroes' "ha perdido su sex-appeal", según informaciones de Entertainment Weekly, recogidas por OTR/pres.
Ambos productores cuentan con una reconocida trayectoria dentro del mundo artístico. Loe es autor de comías, entre ellos destacan Barman, Hule o Superan. De este último se inspiraron para crear la serie 'smallville'. Alexander, por su parte, fue Oc.-productor de 'LOT' ('Perdidos') y 'Alias'. El creador y productor de 'Héroes', FIM Crin, no tiene claro quienes serán los que sustituyan a los dos productores.


AUDIENCIA A LA BAJA.
'Héroes' tiene una audiencia media de 10,4 millones de seguidores en su tercera temporada, que actualmente a través de la NBC, mientras que en la primera ésta fue de 11,6 millones. El último episodio emitido bajó hasta los 9 millones en la presente temporada.
El próximo 14 de noviembre Kring participa, junto a Loeb y Alexander, en la Screenwrinting Expo en Los Angeles, donde podrá aclarar la marcha de los productores y el nuevo rumbo de 'Héroes'.

Proyecto: 1000 LOBOS


Aquí os dejo con una página de muestra y el estudio de uno de los personajes del proyecto 1000 Lobos, una historia donde comparten protagonismo lobos y humanos por igual. El gran dibujante que me acompaña es Ricardo Gázquez.

Las chicas de los cómics: MOTOKO KUSANAGI

Motoko Kusanagi
Motoko Kusanagi es un personaje ficticio del manga Ghost in the Shell. Es un cyborg que trabaja en la Sección 9 del departamento de seguridad de un futuro e hipotético gobierno japonés.
GHOST IN THE SHELL
Sinopsis
Ambientada en el siglo XXI, Ghost in the Shell se presenta en una primera lectura como un thriller futurista de espionaje, al narrar las misiones de Motoko Kusanagi, la Mayor a cargo de las operaciones encubiertas de la "Sección Policial de Seguridad pública 9" o simplemente "Sección 9", especializada en crímenes tecnológicos. La misma Kusanagi es un cyborg, un cerebro humano en un cuerpo artificial, lo que le permite ser capaz de realizar hazañas sobrehumanas especialmente requeridas por su labor.

Mangas
Ghost in the Shell (Manga, 1989)
Dibujado por entregas de 1989 a 1990. Recopilado en un tomo.
Editado en españa por entregas por Norma editorial y posteriormente editado en un tomo.

Ghost in the Shell 1.5: Human-Error processor
Dibujado por entregas de 1992 a 1995, compuesto por 4 capítulos, publicados en la revista Young Magazine de Kodansha.
Editado con un CD coplementario en el que se incluye el manga en formato electrónico, con animación en las transiciones de viñetas.
Editado en España por Planeta deAgostini, con tapa dura, se publicó con el mismo CD que en Japón sin traducir.

Ghost in the Shell 2: Man/Machine Interface
11 capítulos dibujados por entregas de 1991 a 1997 en la revista Young Magazine de Kodansha. Su historia progresa desde la dejada en GITS, pero después de haber pasado un tiempo y con una nueva trama. A diferencia de la mayoría de los mangas tiene una alta cantidad de páginas a color, muchas de ellas realizadas con la ayuda del ordenador.

Películas
Ghost in the Shell (Película) (1995)
Película estrenada en 1995 dirigida por Mamoru Oshii, producida por Production I.G.
A diferencia de la novela gráfica, la cinta animada de 1995 dirigida por Mamoru Oshii se convirtió en una referencia obligada del genero cyberpunk en los medios audiovisuales bien sea por la calidad de su animación o por el enfoque que tomó la trama de Shirow (no muy centrada en los problemas culturales y éticos que creó en su obra) cosa que en manos de Oshii se diferenció notablemente; seria, trascendental, y con estilo narrativo propio, casi poético, y es que no hay ningún diálogo o imagen dejado al azar o que desmerezca atención por parte del espectador, que busque en él un asomo de conciencia. Pues si bien Ghost in the Shell deja en un primer visionado un sinnúmero de ideas sueltas, es en la recolección de las mismas donde se encuentra su originalidad y belleza acompañada por una banda sonora sobria e inquietante que acompaña un sentido de la fotografía oscuro, pesumbroso pero acongojador. Si bien su ambiente puede asemejarse a Blade Runner es innegable que Ghost in the Shell se aleja demasiado de toda idea sentimental y nos introduce a ese mundo de carácter virtual que pone en peligro no solo nuestra identidad como simples humanos, sino como absolutos individuos.
Una breve nota sobre la traducción española: aun cuando "Puppet Master" fue traducido (literalmente) como Maestro de Marionetas, el verdadero significado del término es Titiritero, y así debió ser traducido al castellano; el término funciona muy bien en el conjunto de la historia, pues el Titiritero actúa sin jamás darse a ver, y al final de la misma todos los personajes comprenden que es él quien ha movido los hilos de todo el argumento.
En la versión DVD editada en España, casi después del estreno de la segunda parte, el término "Maestro de Marionetas" fue cambiado por "Titiritero", que es su traducción correcta.


Ghost in the Shell 2: Innocence (2004)

Película estrenada en 2004 dirigida por Mamoru Oshii, producida por Production I.G.
Existe una segunda parte llamada "Ghost in the Shell 2: Innocence", que cuenta como Batou, ex-compañero de la mayor Kusanagi, investiga una serie de asesinatos y posteriores suicidios por parte de robots destinados al entretenimiento sexual, tiempo después de que Kusanagi desapareciera en la red.

En preparación
En Marzo 2008, se publicó que Dreamworks SKG se había hecho con los derechos para la realización de un nueva película en 3D. Lo cual podría recordar a las películas de Appleseed, basadas también en mangas de Masamune Shirow.

Televisión
Ghost in the Shell: Stand Alone Complex (2002)
Serie de 26 capítulos emitida en 2002. Publicada en España por Selecta Vision.

Ghost in the Shell: Stand Alone Complex 2nd GIG (2004)
Serie de 26 capítulos emitida en 2004. Publicada en España por Selecta Vision. Muchas de las tramas heredan de los mangas GITS 1.5 y GITS 2.

Ghost in the Shell: Stand Alone Complex Solid State Society (2006)
OVA realizado en 2006 (105 min.). Estrenado el 1 de Septiembre en Japón. Continuá la trama y personajes trazados en la serie.

Ambientación
La ambientación de Ghost in the Shell es innegablemente cyberpunk y nos recuerda a la famosa Trilogía del Sprawl de William Gibson. Sin embargo, a diferencia de Gibson, Shirow se interesa más en las consecuencias éticas y filosóficas de la popularización de la unión entre hombre y máquina, el desarrollo de la inteligencia artificial y una red de computadoras omnipresente, temas enfocados en especial a la identidad del ser humano y lo particular de su existencia. El manga trata más extensamente estos temas, pues Kusanagi y sus colegas se enfrentan tanto a peligros y acertijos externos como a conflictos internos acerca de su propia naturaleza, debido a que son más máquinas que seres humanos.
El tema principal del manga (y la única historia presente en la película) es la persecución de un criminal de los medios electrónicos, conocido como el Puppet Master (el Maestro de Marionetas, en la traducción española), y cuya identidad se desconoce. El "Puppet Master" ha cometido varios crímenes con un único modus operandi: el "ghost hacking", que consiste en irrumpir y tomar control de la mente de un ser humano. Al desvelar el misterio del "Puppet Master", los agentes de la Sección 9 comprenden que no se trata de un criminal común y corriente, sino de un proyecto de inteligencia artificial autónoma que pertenece al gobierno, el mismo gobierno al que la Sección 9 presta servicios, y se ha fugado a la espera de un cuerpo de verdad y una identidad humana. Si bien en principio Kusanagi se muestra escéptica, finalmente cede para que el "Puppet Master" se una a su conciencia y comparta su cuerpo, lo que hace con la intención de sacar a relucir aún más dudas acerca de la naturaleza de la identidad humana, en un mundo donde la conciencia humana ya no es algo tan particular.
El manga es conocido por la gran cantidad de notas al pie de página y comentarios del propio Shirow, tanto del contexto socio-tecnológico como político de la obra.

Videojuegos
Ghost in the Shell (juego para PlayStation) (1997)
Ghost in the Shell: Stand Alone Complex (juego para PlayStation 2) (2004)
Ghost in the Shell: Stand Alone Complex (juego para PSP) (2005)

Personajes Principales
Motoko Kusanagi
Daisuke Aramaki
Togusa
Batou
Saito
Ishikawa
Bouma
Pazu

Impacto e Influencia
The Matrix, se muestra marcadamente influenciada por Ghost in the Shell. Las principales similitudes entre ambas películas son:
La lluvia digital de la Matrix (los patrones de texto verde que caen representando el código de la Matrix) reestructuran el opening del primer film Ghost in the Shell estrenado en 1995 (4 años antes que The Matrix).
Durante la escena del comienzo en la que Trinity escapa de los agentes, en la toma donde aterriza sobre el techo es casi idéntica a la toma en que la mayor Kusanagi persigue al primer 'títere' en la primer película.
La toma en la que el primer 'titere' escapa de Batou en el mercado en la primer Ghost in the Shell y la toma en la que Neo escapa de un trio de agentes en el mercado. Ambas tomas coinciden en la explosión de sandías y en los civiles aterrorizados por el fuego cruzado de la persecución.
El famoso tiroteo del lobby, que presenta a Neo y Trinity protegiéndose del fuego detrás de unos pilares de piedra y la escena de GITS donde Kusanagi lo hace durante su batalla contra el tanque.
También existe una clara relación entre el concepto de la Matrix y los cerebros interconectados cibernéticamente como inconsciente colectivo presentados en GITS.
Hay similitudes también entre los argumentos de ambas películas. En GITS, al comienzo Kusanagi busca al Puppet Master para arrestarlo, mientras que sobre el final de la película, se revela que en realidad es el Puppet Master quien busca a Kusanagi para fusionarse con ella. En The Matrix, Neo es quien al comienzo busca a Morpheus, cuando finalmente lo encuentra, Morpheus le confiesa que en realidad era él quien estuvo buscando toda su vida al "Elegido" (Neo).
Ambas series manejan mitologías similares, así como sus temas y arquetipos están relacionados con el libro Neuromancer de William Gibson y otras de sus historias.
Finalmente, los hermanos Wachowski, creadores de la trilogía Matrix, reconocieron la influencia de Ghost in The Shell en una entrevista. El productor Joel Silver también la admitió en una entrevista realizada en el DVD de The Animatrix, en el que fue mostrada una secuencia de Ghost in the Shell junto con los Wachowski indicando el estilo que querían lograr ellos para los cortos animados de The Animatrix.

Diseños de Terminator Salvation




Diseños "chupiguays" de la nueva entrega de Terminator. Los Mototerminators, el T-600 y el Harvester.

Nuevo trailer de Watchmen

Momentos mediáticos

Una nueva reseña relacionada con la novela gráfica DOS. Primeros Síntomas. En esta ocasión aparecida en el periódico gallego La Voz de Galicia. También podéis ver la versión digital pinchando aquí.

Proyecto: LA EDAD OLVIDADA


Soy un pelín reacio a subir cosas de proyectos que preparo con mis colaboradores, con la idea de comenzar una caza y captura de alguna editorial interesada. Pero voy a cambiar eso, y de vez en cuando, voy a colgar aquí alguna muestra de esos proyectos para que, si os apetece, lo valoréis y opinéis.
Aquí os dejo una imagen promocional de La Edad Olvidada, que preparo con el dibujante Caesar. Una historia de misterio, terror y acción a raudales. Próximamente más...

El cómic en la Costa del Sol

Un año más han llegado lo que muchos de vosotros conoceis cómo las jornadas del cómic de Velez y que en esta nueva edición estrenan nueva denominación: VIII Semana Internacional del Cómic en la Costa del Sol.
Entre los días 27 al 23 de noviembre tenemos una buena cantidad de actos y eventos para todos los aficionados al tebeo y con un plantel de artístas y profesionales del medio de lujo: Salvador Larroca , Pascual Ferry, Patrick Gleason , Stéfano Casselli ,Paco Roca, López Espi , Jesús Redondo, Esteban Maroto, Toni Giral... son los autores que este año nos deleitarán con sus sesiones de firmas y conferencias.
Los días 21, 22 y 23 de noviembre Comic Stores instalará un stand en el hall del cine Yelmo Vialia, donde también habrá una sesión de firmas con todos los autores el sábado 22 por la mañana.

Expocomic 2008


Se acerca la Expocomic de este año (27 a 30 de noviembre), y con ella las habituales votaciones:

Mejor Obra española:
Actor Aspirante (Max Vento; Dolmen Editorial)
La Revolución de los Pinceles (Josep Busquet y Pere Mejan; Dolmen Editorial)
Los Reyes Elfos: Historias de Faerie 2 (Victor Santos y VVAA; Dolmen Editorial)
María y Yo (María Gallardo y Miguel Gallardo ;Astiberri)
Arrugas (Paco Roca; Astiberri)



Mejor Guionista nacional:
Víctor Santos (Los Reyes Elfos: Historias de Faerie 2; Dolmen Editorial)
Josep Busquet (La Revolución de los Pinceles; Dolmen Editorial)
Miguel Gallardo (María y Yo; Astiberri)
Paco Roca (Arrugas, Astiberri)
Carlos Portela (La Cuenta atrás; Faktoría K)



Mejor Dibujante nacional:
Marcos Martín (Doctor Extraño El Juramento; Panini Comics)
Das Pastoras (Castaka 1: Dayal, el primer ancestro; Norma Editorial)
Roger Ibáñez (Jazz Maynard 2 ; Diábolo Ediciones)
José Luis Munuera (Las Aventuras de Spirou y Fantasio; Planeta)
David Aja (El Inmortal Puño de Hierro; Panini Comics)



Mejor Obra extranjera:
Criminal: Cobarde (Ed Brubaker y Sean Phillips; Panini Comics)
Lost Girls (Ala Moore y Melinda Gebbie; Norma Editorial)
El Inmortal Puño de Hierro 1 (Ed Brubaker, Matt Fraction y David Aja; Panini Comics)
Fábulas Hijos del Imperio (Bill Willingham y Mark Buckingham; Planeta)
RG 2. Bangkok-Belleville (Pierre Dragon y Frederik Peeters; Astiberri)



Mejor Guionista Internacional:
Brian Wood (DMZ, Supermarket; Planeta y Norma Editorial)
Joss Whedon (Astonishing X-Men, Buffy, Runaways; Panini y Norma Editorial)
Mike Mignola (La Oscuridad Llama; Norma Editorial)
Paul Grist (Jack Staff: Ecos del pasado; Editorial Dreamers)
Alan Moore (Lost Girls; Norma Editorial)



Mejor Dibujante Internacional:
Frank Cho (Los Poderosos Vengadores; Panini Comics)
Steve Epting (Capitan America; Panini Comics)
Stuart Immonen (Ultimate Spider-Man, Nextwave 2; Panini Comics)
Olivier Coipel (Thor; Panini Comics)
Frederik Peeters (RG 2. Bangkok-Belleville; Astiberri)



Mejor Autor revelación:
Max Vento (Actor Aspirante; Dolmen Editorial)
Javier Peinado (La Tempestad; Astiberri)
Jorge Parras (ARGH!, Manglar; Dibbuks)
Emma Rios (Los Reyes Elfos: Historias de Faerie 2, Barsowia)
Jacobo Fernández (Aventuras de Cacauequi (Edición Anotada); El Patito Editorial)



Mejor Fanzine:
La Parada
Adobo
Usted
Weezine
Señor K





Jurado compuesto por :
Oscar Valiente (editor Norma Editorial)
Rafel Porta (SD Distribuciones)
Alberto García (crítico)
Toni Boix (crítico)
Atom Comics (librería especializada)
David Fernández (blogger)
Iván Noda Díaz (blogger)
Es la hora de las tortas (web)
Organización de Expocomic


Para acceder a las votaciones, pincha aquí

Llega el Youtube de los cómics

Tal y como me ha llegado el mensaje lo cuelgo aquí.

Si decimos que Mah Shelf es el “YouTube” de los libros online de manga, comics, y otros temas, no vamos desencaminados. Efectivamente, se trata de una red social donde los usuarios pueden tanto subir como leer libros online, enfocado principalmente a libros de temática manga y comics. La estructura de la web parece haberse inspirado en la estructura de la web de YouTube, sobre todo, en la parte superior.
En la portada, los usuarios podrán encontrar libros promocionados, una selección aleatoria de libros, y además, libros destacados. Y además, también podrán subir sus propios libros, indicando sobre ellos sus nombres, descripciones, seleccionando una de las categorías disponibles, añadiendo etiquetas y seleccionando una serie de opciones de interacción, pudiendo marcar sus libros como privados, entre otros aspectos.
Todo esto permite que cualquier usuario, ya sea mediante búsquedas, navegación entre categorías o a través de la nube de tags, pueda acceder a los libros publicados. En cada uno de ellos podrá navegar a través de sus páginas, aunque tampoco falta las funciones sociales habituales, pudiendo contar con la posibilidad de la inserción de cualquier libro elegido en su sitio web mediante el código html que tiene disponible.
Igualmente, cada usuario dispone de su propio canal, una página en el que se mostrará sus libros, y entre otras opciones, permite a otros usuarios la posibilidad de suscribirse a él, ser añadido como amigo, y enviarle mensajes.Cuenta con una sala de chat de Meebo y de foros de discusión, el cual aún hay muy poca actividad.
La idea, por lo que he podido observar, es traer las funcionalidades principales de YouTube para crear una red social de libros online de temática manga, comics, y otro tipo de temáticas, aunque éstas tienen menor peso respecto a las anteriores. De esta manera, los usuarios familiarizados con YouTube podrán manejarse por Mah Shelf sin problemas.

¿Nueva trilogía de Superman?



Noticia extraída de www.yahoo.com

Superman podría convertirse en el Michael Corleone de los superhéroes. Esa al menos es la intención que tiene Mark Millar, guionista y creador de cómics, que ya trabaja en un megaproyecto sobre el personaje de DC con el que pretende convertir al Hombre de Acero ni más ni menos que en 'El Padrino' de los superhéroes. El guionista de varias historias de 'Superman' quiere reinventar de principio a fin la saga con una trilogía de ocho horas de duración cuyas entregas se irán estrenando de año en año.
Millar, creador de comics como 'Wanted' y de aplaudidas versiones de sagas como 'X-men' o 'Los Vengadores', intenta hacerse con las riendas cinematográficas de Superman tras el fallido intento de retomar la franquicia que supuso 'Superman Returns' (2006) de Bryan Singer, y consciente de que Warner Bros quiere darle un toque más oscuro y realista con otro director y, muy probablemente, otro protagonista.
Y en su órdago por llevarse el gato al agua, el guionista, que lleva madurando este proyecto durante 10 años, apunta alto. "Va a ser como Michael Corleone en la trilogía de 'El Padrino', la historia completa de principio a fin, ves como empieza, como se convierte en lo que es y a dónde va", afirma Millar en una entrevista concedida a la revista 'Empire' recogida por otr/press, en la que señala a la última película de Batman, 'El Caballero Oscuro', como el ejemplo a seguir por Superman ya que ha demostrado "que puedes coger una saga de cómic y hacer una película seria".
Además, subraya que tras el exitazo de la película de Nolan, que se ha convertido en la segunda cinta más taquillera de la historia solo superada por 'Titanic', los estudios "están dispuestos a oír nuevas ideas". Un momento ideal, por tanto, para presentar a Warner Bros. su mastodóntico proyecto sobre Superman que abarcará desde el nacimiento del personaje en Krypton hasta el final del superhéroe.
EL PRINCIPIO Y EL FIN DEL SUPERMAN
"Quiero empezar en Krypton, mil años atrás, y acabar con Superman sólo en la Tierra, el último superviviente de nuestro planeta mientras el sol se torna en supernova y al final pierde sus poderes", señala Millar que reveló que trabaja junto con un gran director de Hollywood, del que no reveló el nombre, en lo que pretende sea una trilogía de ocho horas de duración cuyas entregas se estrenarán de año en año como hizo Peter Jackson con 'El Señor de los Anillos'.
En cuanto a la última película de Superman, Millar señaló que su problema fue que intentó dar continuidad a una historia que estuvo parada durante muchos años. "Es el mismo problema que hubiera ocurrido al estrenar 'Star Wars' en el 77, 'El Imperio Contraataca' en el '80 y luego haber esperado 28 años para estrenar 'El Retorno del Jedi'", apuntó Millar que en todo caso quiere que esto no se entienda como una crítica a Bryan Singer que cree que intentaba hacer una especie de homenaje a la versión original de Richard Donner. "Pero creo que deberías rendir un homenaje haciendo algo completamente diferente", sentenció.

XI Jornadas Internacionales del cómic de Almería

LLEGAN LAS XI JORNADAS INTERNACIONALES DEL CÓMIC DE ALMERÍA

Con la organización de la Asociación Cultural Andaluza Colectivo De Tebeos, llegan la nueva edición de las ya asentadas Jornadas Internacionales del Cómic.

Conjugar las nuevas tendencias del tebeo, con lo tradicional e histórico, y lo renovador y experimental es uno de los objetivos. Otro es el ofrecer fórmulas de difusión del tebeo como lectura, a los estudiosos, aficionados y profesores interesados.

Refrescar la trayectoria de autores legendarios, como Escandell y Martín Saurí. Conocer lo último de un valor del cómic de los 80: Joaquín López Cruces, y descubrir los nuevos valores como Dani Cruz o los argentinos Maxi y Ed, a través de Bang Ediciones, serán punto claves de referencia y atracción.

Se ha querido hacer un gran esfuerzo promoviendo, y presentando diversos proyectos audiovisuales, de la mano de Moviola Films: la serie divulgativa ´Conocer el cómic`, y la serie de animación de fantasía, ´Los días del Kraülio`.

Llegar a Almería es fácil, y en los días 7 y 8 de noviembre –con un prólogo la noche del jueves 6-, será muy grato a los aficionados, a los que lo fueron, a los que son, y a los que serán.

El encuentro en directo con los protagonistas de la viñeta, con las ediciones de antaño, y las de ahora mismo; con los estudios y la investigación sobre la viñeta… Con los nuevos creadores premiados en el II Certamen Nacional del Creación de Historietas, y los fieles amigos de cada año… Será un placer añadido. Una razón de más para venir con nosotros.

Diego Cara Barrionuevo
Director de las Jornadas Internacionales del Cómic de Almería

Para más información:
http://detebeos.blogspot.com/

ALMERÍA. 7 y 8 de noviembre 2008
Lugar: Instituto de Estudios Almerienses (I.E.A.)
Plaza Julio Alfredo Egea, 3
ALMERÍA

Fanzine Bats nº5


El Club Batman edita una nueva entrega, la quinta, del fanzine Bats. Como siempre, lleno de colaboraciones de lujo e incluso con un cómic autoconclusivo realizado por el artista andaluz Ángel María Martínez de Dios. La espectacular portada corre a cargo de Davide Furnò, con dedicatoria incluida. Publicación totalmente recomendada para los seguidores de "el caballero oscuro" en particular y del cómic en general.
Fanzine Bats nº5
56 páginas en b/n
Tamaño Din A-5
P.V.P: 2,30 €.
Contacto:
Club Batman, apartado de correos 473. 29080 Málaga

Las chicas de los cómics: VAMPIRELLA

Vampirella es un personaje de ficción, una heroína de comic creada por Forrest J Ackerman para Warren Publishing y desarrollada por Archie Goodwin con los artistas Frank Frazetta, Tom Sutton, José Gonzalez y Zesar Álvarez.
También es el nombre utilizado por la periodista, escritora, guionista y cineasta Paloma Aznar para firmar algunas de sus obras: Vampirella
La primera aparición de Vampirella fue en Vampirella #1, en septiembre de 1969, donde aparece como personaje invitado, continuando hasta la edición #8 de noviembre de 1970, cuando asume el personaje principal.
En el año 2001 se creó una versión futurista y manga de Vampirella, llamada Vampi.

Biografía ficticia del personaje
Originalmente Vampirella era presentada como una extraterrestre del planeta Drakulon un mundo donde sus habitantes se alimentaban de la sangre que fluía en ríos. En torno a Drakulon orbitaban dos soles gemelos, Sátiro y Circe, y el primero entraba en erupción en períodos irregulares, destruyendo cícilamente la vida del planeta. A medida que los efectos de la explosión desaparecían, comenzaba una nueva civilización. La raza de Vampirella, los Vampiri, eran capaces de convertirse en murciélagos a voluntad, o volar haciendo surgir alas de murciélago en su espalda.
La historia de Vampirella comienza cuando los habitantes de Drakulon están muriendo lentamente debido a la última erupción de Sátiro. Sólo quedan unos pocos cuando una nave procedente de la Tierra se estrella en el planeta. Vampirella, que es enviada a investigar, es atacada por sus tripulantes; al defenderse descubre que los astronautas tienen sangre en sus venas. Para que su raza sobreviva, consigue llevar la nave de regreso a la Tierra donde comienzan sus aventuras. Vampirella se convierte en una defensora del "bien" y dedica sus esfuerzos a proteger nuestro mundo de los vampiros terrestres y otros seres malignos.
Harris Comics revivió a Vampirella en la miniserie Morning in America, escrita por Kurt Busiek. Poco después se reveló que los hermanos de Vampirella habían manipulado sus recuerdos (en la historia "Mistery Walk") y la habían llevado a creer que era una extraterrestre del planeta Drakulon. Vampirella descubrió que era la hija de la vampira Lilith, que según la mitología judía había sido la primera mujer de Adán. Lilith no se sometió a su esposo y Dios la expulsó del Jardín del Edén. Encontró compañía entre los demonios del infierno, con los que dio nacimiento a los vampiros, para que atormentaran a los descendientes de Adán y Eva. Sin embargo, posteriormente se arrepintió de lo que había hecho y busco la redención, engendrando a Vampirella, a quien envió a la Tierra para que matara a todos los vampiros malignos. Según esta historia, Drakulon sólo era la parte del infierno donde Lilith vivía y reinaba.